“中国舞台美术学会’演艺服饰设计展”将于4月28日—4月30日在福州市华艺创意园举办，本次展览特邀六位国际设计师亮相“世纪之交-世界服装设计展”（?点击浏览）板块，在活动期间他们还将开设论坛讲座和工作坊。
六位国际设计师为：IgorRoussanoff、MariaelenaRoqué、JulieLynch、AnnaArdelius、TatianaVintu、TaylorPico。
特邀国际设计师
IgorRoussanoff
美籍俄罗斯艺术家，25年来一直在世界各地担任服装和舞美设计师、艺术总监、艺术和戏剧展览策展人以及国际艺术节制作人。他的设计受到了《纽约时报》的AnnaKisselgoff和JackAnderson，《伯明翰新闻》的JamesNelson以及《匹兹堡邮报》的ChristopherRawson等剧评家赞扬。曾与DameSoniaArova、ThorSutowski、JohnCage、MerceCunningham、MarkDeGarmo和WesChapman等传奇导演及编舞合作。
曾获得众多奖项及荣誉，例如-年肯尼迪表演艺术中心服装设计卓越奖，年西切斯特大学最佳化妆及服装设计奖，以及年北卡罗来纳州阿什维尔边缘艺术节最具启发性艺术家奖。
年，他因其过去二十年的学术成就获得“学术或创意作品奖（Scholarly/CreativeWorkAward）”，随后于年因创建了展现过去25年服装设计演变的数据库而再次获得该奖提名。该数据库收集了来自30个国家的位设计师共计余幅作品。值得一提的是，以该数据库为基础出版了一本服装设计界的百科全书，共计页，并同时举办了“世纪之交的服装设计：-”展览活动。
《舞台设计与技术》杂志（美国）于年3月刊发表一篇9页的文章，盛赞该项目为一场重要的国际文化活动。年8月，北卡罗来纳州大学阿什维尔分校有幸举办了这场巡展的美国首展。年3月，该展在美国密苏里州圣路易斯的美国剧场技术学会（USITT）会议上展出。该展还曾在台北世界舞台设计大会上亮相，并将于年9月在波兰华沙展出。
在过去的一年中，他致力于在推广该项目，并为网站收集新素材。他曾任台北世界舞台设计展评审委员会委员，并在俄罗斯艺术周任专家委员。自去年起，他曾在匹兹堡卡内基梅隆大学、中国戏曲学院、波兰华沙美术学院和俄罗斯戏剧艺术学院开授大师课。
目前在莫斯科巴克罗许州立中央戏剧博物馆担任策展人及艺术总监，策划大型国际展览“21世纪的创新服装展：下一代”。该项目汇集了来自六大洲、六十个国家的设计师，并将于年夏天在俄罗斯莫斯科举行。
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时间：4月28日10:30-12:00
地点：论坛区
活动：国际演艺服饰设计论坛
演讲主题：InnovativeDesignandNationalIdentity（创新设计与民族特色）
-作品赏析-
MariaelenaRoqué
加泰罗尼亚-委内瑞拉人，先锋、跨界艺术家及教授，同时也是一位视觉艺术家、服装造型师、设计师、舞美设计师、作家、模特、舞者和演员。研究领域包括科学、心理学和人类学，以及舞台和多媒体艺术。
Mariaelena曾在委内瑞拉、南北美洲、欧洲和亚洲进行过研究和工作，期间探索历史、当代服饰、音乐和实验艺术，以及古代和现代文化。
自二十世纪六十年代末以来，她与众多不同领域的艺术家共同创作了大量作品。作为一名跨界艺术家，她的独立及联合作品曾在世界范围内进行演出和展览，涉及音乐、舞蹈、电影、摄影、时装、广告、雕塑、绘画等众多领域。
Mariaelena以艺术总监、演员和视觉艺术家的身份，与音乐表演家兼导演C.Santos在巴塞罗那共同创立了著名的跨界艺术团“CompanyiaCarlesSantos”，主要涉及音乐和戏剧领域。该团作品曾见于年巴塞罗那奥运会以及各种当代空间和艺术刊物。上世纪八十年代至年间，他们的现代歌剧作品曾在世界多地演出，如巴黎秋季艺术节、爱丁堡国际艺术节、威尼斯双年展、巴塞罗那艺术节、马德里秋季艺术节、富维耶之夜艺术节以及欧美等地的各国家剧院。
自年以来，Mariaelena的作品一直有所展出。年后，举办了多个其个人作品大型回顾展，其中包括“Expo-Instal-Actions”，展现了她角色造型艺术的创作核心。那些曾经出现在舞台上的服装和舞台道具装置，被置于博物馆、当代艺术空间、自然景观、城市空间等地，通过各种媒体再次呈现视觉艺术、戏剧和诗歌时，实际上就成为了一种新的布景艺术。
作品曾在以下地点展出：西班牙萨丹约拉美术馆（）、巴塞罗那纺织服装博物馆（）、国家史前艺术博物馆（-13），巴塞罗那米罗美术馆（/）、西班牙安波斯塔现代美术馆（）、法国图卢兹演艺剧场（）、法国里昂纺织和装饰艺术博物馆（/）、法国穆兰国家场景服饰中心（）、第六届加拉加斯人体艺术国际会议（）等各种国际表演艺术活动。
在她看来，表演者的角色也由服装、布景构成，它们处于不断创新的状态，构成无限制的“行进中作品”，即通过连续的动作和概念转化，探讨舞台上某一瞬间或社会中的个体身份。
自年以来，Mariaelena受邀至世界多地大学及学院进行讲座并开设工作坊。她的工作坊意在告诉学生，不管是舞台上还是舞台下，为角色量身打造的服装设计都是一门视觉艺术。这些工作坊旨在启发学生尽可能挖掘自己的创造潜力，在视觉场景艺术中与自我对话。曾在马德里康普顿斯大学、布拉格表演艺术学院戏剧系、美国卡耐基梅隆大学、德克萨斯大学奥斯汀分校、蒙特利尔拉萨尔学院、欧洲设计学院、马萨纳艺术学校、巴塞罗那高等设计工程学院、北加利福尼亚大学阿斯维尔分校、中国戏曲学院、哈萨克斯坦国立艺术学院、阿尔托大学等地访问交流。
她的作品也十分